Un día como hoy, 27 de Septiembre.

1997 Bob Dylan canta ante el Papa en Bolonia.

El papa más mediático de todos los tiempos, porque sabía ser y quería ser mediático y porque el mundo era ya, definitivamente, mediático, tuvo el privilegio, probablemente irrepetible, de que el trovador del Siglo XX y de parte del XXI cantase para él.

Cantó para él, Juan Pablo II, para los centenares de miles de jóvenes concentrados en el Centro Alimentario de Bolonia y para los millones de telespectadores de todo el mundo que siguieron el concierto desde sus casas el 27 de septiembre de 1997.

Seguro que fue una situación extraña para Dylan, acostumbrado, después de décadas de tener a los espectadores a sus pies, cantar situado entre los jóvenes asistentes al Congreso Eucarístico Nacional Italiano y Juan Pablo II sentado “detrás y por encima” de él.

Sabido es que Dylan, de familia judía, sufrió una crisis que le llevó a abrazar la fe católica en los primeros 70 y sabido es que dejó plasmada esa conversión en algunas de sus canciones.

Y, sin embargo, la presencia de Dylan en aquel escenario se convirtió en noticia. Una noticia que tuvo más trascendencia, incluso, que el propio congreso y que dio la vuelta al mundo.

También lo fueron las palabras del Papa, tomando citas de las canciones de la época más existencial de Dylan para decir que “la respuesta está en el viento, pero no en el viento que todo lo dispersa, sino en el viento divino del Espíritu Santo” o, respondiendo a los primeros versos de esa canción de Dylan, que “el único camino que ha de recorrer el hombre para ser hombre es el que lleva a Dios.

Pero como no todo podía estar dentro del guión, grupos de católicos integristas renegaron de Dylan por judío y comunista. De Lucio Dalla, tambien presente, renegaron por la dudosa moral de sus canciones y, de Gianni Morandi, por haberse divorciado. No dijeron nada del pianista Michel Petrucciani, ya en sus últimos meses de vida, que se acercó al Papa con sus diminutas muletas.

Por último y para los curiosos, hay que decir que el tema escogido por Dylan para cerrar su actuación fue esta canción que escribió para su hijo: “Forever Young”.

2000 U2 presenta su disco 'All that you can't leave behind' en una azotea emulando a The Beatles.

Bono, The Edge, Adam Clayton y Larry Mullen Jr., los componentes de U2, se subieron al tejado de un céntrico hotel (Clarence Hotel) de Dublín para presentar en directo dos de las canciones que formaban parte del álbum All that you can't leave behind.

Los temas escogidos fueron Beautiful day y Elevation. El evento fue emitido días más tarde, el 6 de octubre, en el show musical Top of the Pops de la televisión británica. Y a finales de ese mismo mes, el disco salió a la venta. Ésta no era la primera vez que la banda de Bono se subía por los tejados para cantar. En 1987, pararon el tráfico en Los Ángeles al grabar sobre el tejado de otro hotel el vídeo de la canción Where the streets have no name, incluida en el álbum The Joshua Tree (1987).

1979 The Police publica 'Regatta de Blanc'

Era el segundo álbum de la formación después de Outlandos d'amour (1978). Éste fue el disco con el que The Police se abrió paso de forma definitiva en el panorama musical de aquellos años.

En el disco se incluían temas como la popular Message in a bottle, Bring on the night, Walking on the moon, The bed's too big without you y Does everyone stare. En el Reino Unido el disco permaneció en lo más alto de las listas durante cuatro semanas. Con el siguiente trabajo Zenyatta Mondatta (1980), la formación que dio a conocer a Sting se abrió camino en el mercado americano.

• 1947. Nace Meat Loaf (de nombre real Marvin Lee Aday), en Dallas, Texas (Estados Unidos). Cantante de intenso AOR con tendencia al barroquismo vocal, intrumental y, por supuesto, en sus desparramadas producciones. Además de vocalista, también es actor. Su gran obra es “Bat out of Hell”, de 1977, escrito por Jim Steinman y producido por Todd Rundgren. Disco famoso también por la portada, dibujada por el gran Richard Corben, cuando era la gran promesa del underground en los cómics. Es uno de esos discos que hay que escuchar si quieres saber de lo mejor que ha legado el rock y hacerte una idea cabal de todas sus posibilidades. Su impacto fue tan grande que ha opacado el resto de la carrera de Meat Loaf, que ha ido grabando con regularidad trabajos tan recomendables como “Dead ringer” (1981) o “Live around the world” (1996). En todo caso, atado a “Bat out of Hell”, el álbum tuvo sus secuelas en otros dos discos.
• 1953. Nace Robbie Shakespeare, en Kingston (Jamaica). Es bajista de reggae, componente del dúo Sly & Robbie, especializados tanto en producciones (Peter Tosh, U-Roy, Jimmy Cliff, Gregory Isaacs…), como en ejercer de sección rítmica para discos de todo tipo de músicos: Mick Jagger, Bob Dylan, Jackson Browne, Joe Cocker, Ian Dury o Yoko Ono han sido algunos de los cientos que han contratado sus servicios.
• 1966. Nace Jovanotti (de nombre real Lorenzo Cherubini), en Roma (Italia). Brillante intérprete y compositor de pop, sus inicios estuvieron vinculados al hip hop, género del que fue un pionero en Italia, luego se reorientó más hacia el funk, para encontrar, finalmente, un sonido propio que bebe de muchas sonoridades distintas. Durante un tiempo, firmó sus discos como Lorenzo, pero luego regresó a Jovanotti. Es uno de nuestros italianos favoritos.
• 1979. Muere Jimmy McCulloch, en Londres, de una sobredosis de heroína. Tenía 26 años. Guitarrista de los Wings de Paul McCartney, a los que se unió en 1974 y a los que abandonó en 1977, para fichar por los renacidos Small Faces, donde estuvo poco tiempo, pasando a The Dukes.
• 1986. Muere Cliff Burton, bajista de Metallica, en Suecia, al volcar el autobús de la banda tras un concierto y mientras se dirigían a su siguiente cita. Tenía 24 años.

• 1999. Se publica el segundo disco de Bunbury en solitario, “Pequeño”. Un gran álbum que sorprendió a propios y extraños por el giro musical que supuso, tanto en composición como en producción e interpretación (en lo vocal, mucho más comedido que con Héroes del Silencio y dominando muchos más registros). Con este trabajo, Enrique Bunbury dio un enorme paso cualitativo en su carrera, aunque las ventas bajaron con respecto al debut, “Radical sonora”.

• 2005. Se publica el disco “Prairie wind”, de Neil Young. Otro regreso al country rock suave, en esta ocasión para reflexionar sobre la familia y la vida, marcado por la muerte de su padre. Durante su grabación, Young sufrió un aneurisma cerebral. Es un disco registrado en Nashville, con músicos de sesión y muy reposado y cálido. Incluye algunas muy buenas canciones, pero los expertos en su obra lo consideran demasiado tranquilo para lo que se espera del canadiense.

• 2011. Javier Corcobado edita el disco de versiones,“Luna que se quiebra sobre la tiniebla de mi soledad”. Una delicia en la que versiona temas de, entre otros, Astrud Gilberto, Caetano Veloso, Frank Sinatra, Manuel Alejandro,  Agustín Lara, Serge Gainsbourg, José Alfredo Jiménez, Fred Astaire y Spacemen 3.

• 2011. Se edita “Hacia lo salvaje”, de Amaral, el primer disco publicado por el dúo aragonés en su propia discográfica, Antártida. Un disco de crecimiento, algo más oscuro que los precedentes, pero de enorme intensidad emocional y musical.

• 2012. Muere Frank Wilson, a causa de un cáncer de próstata. Tenía 71 años. Nacido en Houston, (Texas), se trasladó de adolescente a Los Ángeles. Cuando en 1965 Hal Davis y Marc Gordon se hicieron cargo de la oficina de Motown en la ciudad, Wilson fue invitado a unirse a ellos. En diciembre de ese año se publicó el primer single de la Motown de la Costa Oeste, ‘Stevie’, de Patrice Holloway, una canción compuesta por Wilson. A petición de Barry Gordy Jr., se trasladó a Detroit, donde trabajó como compositor o productor para Marvin Gaye, Stevie Wonder, las Supremes, los Miracles, los Four Tops, y los Temptations, entre otros. Cuando el trío de compositores Holland-Dozier-Holland dejó la compañía, Wilson pasó a tener un papel más destacado en Motown. Abandonó el sello en 1976, para ser ministro de una confesión protestante. Desde entonces se dedicó a escribir libros de carácter religioso junto a su mujer y a producir gospel.