Este fin de semana, Las Pastillas del Abuelo estrenó “Incontinencia verbal”, definida por el grupo como “la primera de nuestras hermosas novedades del año”.

“Incontinencia verbal” es un adelanto del próximo álbum de estudio de la banda, del que se irán conociendo canciones en los próximos meses. Este material, aún sin título, se convertirá en el primer álbum de estudio de Las Pastillas desde “Paradojas” (2015). En 2017, el grupo publicó “Vivo de Pastillas”, su primer CD/DVD en vivo.

Este nuevo tema será estrenado en el anfiteatro Humberto de Nito de la ciudad de Rosario, en el inicio de una gira que también los llevará por Buenos Aires, Córdoba, Montevideo y Mar del Plata, entre otras ciudades que se irán anunciando próximamente.

Con nueve discos y un DVD en su haber, la banda liderada por Juan Germán “Piti” Fernández es dueña de varios reconocimientos. Con temas que recorren diversas temáticas, suelen mezclar el tradicional género de rock con country, jazz, reggae, chacarera, candombe y murga, entre otros.

Estas son las fechas confirmadas:
13 de abril: Rosario, provincia de Santa Fe – Anfiteatro Municipal Humberto de Nito
18 de mayo: BuenosAires – Tecnópolis, Festival Nuestro
14 de junio: Córdoba – Plaza de la Música
20 y 21 de junio: Montevideo, Uruguay – Sala del Museo
28 de junio: Mar del Plata, provincia de Buenos Aires – Abbey Road.

Escucha lo nuevo de Cultura Profetica.

Luego de iniciar su actual gira Qualia con dos shows en Museum Live, la banda boricua presenta sus dos nuevos singles: la reversión de Hasta la noche (Ilegal) y el cover de Love and Happiness, los cuales ya están disponibles en Spotify, donde hoy cuenta con 1,7 millones de oyentes mensuales y 1 millón de seguidores en la plataforma.

Luego de una larga espera para sus fans, Cultura Profética visitó a finales del 2018 con su nueva alineación, los estudios de Spotify en la ciudad de Nueva York para reimaginar Hasta la noche (Ilegal), su canción más escuchada en esa plataforma digital. “Siento que hace muchos años no teníamos esa conexión creativa en la cual todos nos sintiéramos empoderados para aportar y tan conectados en cuanto a los conceptos y las ideas que estábamos buscando”, dijo Willy Rodríguez, líder y bajista de la banda que se sentó al piano para interpretar una versión distinta de la canción. “Para esta nueva versión cambiamos un poco la melodía y encontramos una estética diferente a través del piano. Nos dimos a la oportunidad de hacer lo que sentimos y logramos un resultado muy bonito”, agregó.

Como segundo sencillo, Cultura Profética eligió hacer un cover de Love and Happiness por su admiración a Al Green, uno de los grandes del soul.“Nosotros venimos de tocar reggae, pero nos inclinamos mucho hacia el soul, de donde nace el reggae. Además, se prestaba para hacer un reggae porque el ensamble que usó Al Green es muy parecido al nuestro. Por eso decidimos trabajar un sonido analógico, con el teclado y la guitarra. Nos gustó darle un giro este tema, con una nueva energía y lograr un nuevo sonido”, aseguró Rodríguez.

Spotify Singles fue creado para ayudar a los más de 200 millones de usuarios de Spotify a descubrir nueva música. Estas grabaciones son, también, una oportunidad para que artistas de todos los géneros re exploren nuevos ángulos de sus propios éxitos y graben versiones únicas de sus temas favoritos de otros músicos. Desde que el programa inició hace dos años, ya cuenta más de 525 sencillos y alrededor de mil 500 millones de streams a la fecha.

"Chau" lo nuevo de Cuentos Borgeanos.

Cuentos Borgeanos compartió en las plataformas digitales la versión de estudio de la canción “Chau!”, que desde hace varios años es interpretada en vivo por la banda.

Hace unos días, Cuentos Borgenos publicó en sus redes sociales una fotografía en el estudio con la leyenda: “Y un día volvimos al estudio después de un par de años. Lo hicimos para re-grabar una vieja canción que intitulamos CHAU. ¡Qué feliz presente este nuevo comienzo! Cuentos Borgeanos is back. Rock is back!!!!”.

“Todas las canciones tienen dos maneras de abordarlas. Una es en estudio, la otra es el vivo. Generalmente uno graba una canción desde el estudio y luego la toca en vivo. Acá la cosa fue al revés: ‘Chau!’ es una canción que venimos tocando hace más de 15 años y queríamos tener esa relación en estudio donde pasan cosas más íntimas y uno conecta desde otro lugar”, explicó Abril Sosa.

“La canción cambió porque originalmente fue una versión compuesta cuando todavía éramos cuarteto. Ahora que somos trío, todo mi aporte de guitarra salió de otro lugar. Fue una búsqueda de ese sonido más guitarrero que el que tenía en vivo”, indicó el cantante y guitarrista.

“Los seguidores más cercanos siempre se enamoran de lo que es único y no le puede pertenecer a todos. ‘Chau!’ era una canción que no estaba editada y que no se podía escuchar si no fuera en vivo. Eso fue un motivo para que los admiradores la quieran particularmente”, agregó Sosa.

El tema, de dos minutos, fue grabado y masterizado en los estudios El Pie en enero de este año. Fue mezclada en Goblin Music con la ingeniería de grabación y mezcla de Tomás Tyrrell. El asistente de grabación fue Matias Sznaider.

Los 20 años de "El Aguante"

A finales de 1998, Charly García publicaba una obra que sintetizó su inmersión en el caos y le dio mayor consistencia a la dialéctica de Say No More.

El 26 de diciembre de 1998, Charly García publicó ‘El aguante”, un álbum en el que profundizaba la búsqueda sonora iniciada con “La hija de la lágrima” (1994).

El Aguante es el noveno álbum de estudio en solitario del músico argentino Charly García.

Después de “Filosofía barata y zapatos de goma” (1990), la discografía solista de Charly García se vería empapada en una temática más oscura, más lejana de aquel hacedor de hits que supo conquistar las radios en los años 80 (así y todo se destacaron algunos hits en los 90).

Ese cambio sonoro era el reflejo de un estado de ánimo autodestructivo que lo acompañaría hasta su “internación” en la quinta-estudio de Palito Ortega.

Lista de temas

N.º Título Duración
1. «El Aguante» 3:28
2. «Kill my mother» 8:42
3. «Pedro trabaja en el cine» 4:22
4. «No estaría mal» (McGuinn/Gerst) 2:52
5. «Soldado de lata» (Marriott/Lane) 3:30
6. «Correte Beethoven» (Berry/Arr.:García) 4:22
7. «Tu arma en el sur» (con Joaquín Sabina) 5:07
8. «Dos edificios dorados» (Lebón/Lagardé) 5:25
9. «Uno a uno» 3:00
10. «Lo que ves es lo que hay (Todo el mundo quiere olvidar)»

Músicos

Guitarras: María Gabriela Epumer, Juanse, Claudio Gabis, Charly García
Vientos: Bernardo Baraj, Mariela Chintalo, Ricardo "Ricky" Cicerchia
Violín: Erika Di Salvo
Cello: Ulises Di Salvo
Batería: Mario Serra, Fernando Samalea
Percusión: Gabriel Said
Teclados: Diego Dubarray, Alfi Martins, Charly García
Bajos: Charly García, Diego Dubarray.
Orquesta: Orquesta sinfónica de Madrid
Voces: Charly García, María Chintalo, María Gabriela Epumer, Joaquín Sabina
Dirección Orquestal: Rubén Giorgis

Rod Stewart adelanta su álbum “Blood Red Roses”

Rod Stewart publicará el 28 de septiembre su trigésimo álbum de estudio, “Blood Red Roses”. El álbum, que será lanzado a través de Republic Records, pone de relevancia las raíces de Stewart como compositor.

“Blood Red Roses” estará disponible en una versión estándar de 13 temas y otra deluxe de 16. Ya puede reservarse en todas las tiendas digitales e incluye la descarga gratuita del primer single “Didn’t I”, que también está disponible en todas las plataformas digitales.

Este disco es una colección profundamente personal de temas originales e incluye también tres covers. El primer single, “Didn’t I”, trata sobre el daño que pueden causar las drogas abordándolo desde el punto de vista de un padre.

Este nuevo álbum, el primero en tres años, llega después de “Another Country” (2015) y será lanzado casi 50 años después de su primer contrato discográfico como solista.

“Siempre he pensado que hago mis discos para unos pocos amigo y este álbum tiene ese tipo de intimidad. La sinceridad y la honestidad viajan lejos en esta vida y lo mismo aplica a la composición”, explicó Rod Stewart.

El material fue coproducido con su colaborador habitual, Kevin Savigar, y se mueve entre el folk acústico, el pop/R&B con toques Motown, un rock’n’roll sin adulterar o tiernas baladas.

Estas son las canciones de “Blood Red Roses”:

“Look In Her Eyes”
“Hole In My Heart”
“Farewell”
“Didn’t I”
“Blood Red Roses”
“Grace”
“Give Me Love”
“Rest Of My Life”
“Rollin’ & Tumblin'”
“Julia”
“Honey Gold”
“Vegas Shuffle”
“Cold Old London”
Bonus Tracks:
“Who Designed The Snowflake”
“It Was A Very Good Year”
“I Don’t Want To Get Married”

Miguel Mateos anuncia la gira argentina del relanzamiento de “Solos En América”

“Solos en América”, uno de los discos fundamentales de la carrera de Miguel Mateos, cumple 30 años. Para celebrarlo, el músico se embarcará en una gira que incluirá conciertos en San Juan, Mendoza, Rosario, Tucumán, Córdoba, Mar del Plata y Buenos Aires.

“Solos en América” es considerado uno de los discos insignia del rock argentino de la década del 80, y además fue el puntapié inicial para que Mateos dé su salto definitivo a América Latina y los Estados Unidos. Fue el sucesor de “Tengo que parar”, el álbum que lanzó a Mateos a la masividad de la mano del hit “Tirá para arriba”.

Grabado en 1986, “Solos en América” se editó como disco doble y de él se desprendieron éxitos como “Cuando seas grande”, “Es tan fácil romper un corazón”, “Solos en América”, “Llámame, si me necesitas” y “Mi sombra en la pared”.

La reedición de “Solos en América” vendrá acompañada por una gira nacional que recorrerá San Juan, Mendoza, Rosario, Tucumán, Córdoba y Mar del Plata para finalizar el 18 de noviembre en el mítico estadio Obras de la ciudad de Buenos Aires, lugar donde 30 años atrás Miguel Mateos lo presentó por primera. Luego, en 2018, será el turno de recorrer los escenarios de América Latina.

“Este álbum y aquella gira hoy vuelven a tomar forma sabiendo que encontraremos el gran eco donde aún resuenan todos esos acordes y esas letras. Hace 30 años comenzó la gran aventura. Hace 30 años y un poquito se me ocurrieron algunas canciones y un proyecto. Hace 30 años dejé de soñar y empecé a vivir los sueños”, comentó el músico.

Estas son las fechas de la gira nacional “Miguel Mateos: Solos en América 30 años”:
19 de octubre: San Juan, Hugo Espectáculos
20 de octubre: Mendoza, Auditorio Ángel Bustelo
28 de octubre: Rosario, Teatro El Círculo
10 de noviembre: Tucumán, Teatro Mercedes Sosa
11 de noviembre: Córdoba, Espacio Quality
14 de noviembre: Mar del Plata, Radio City
18 de noviembre: Buenos Aires, Estadio Obras

“Is This The Life We Really Want?”, nuevo disco de Roger Waters.

Pasaron 25 años desde la última vez que Roger Waters lanzó un álbum propiamente tal (sin considerar la ópera “Ça Ira” de 2005), dos décadas de silencio discográfico que han llegado a su fin: este viernes, el ex Pink Floyd publicó su flamante nuevo álbum solista, “Is This The Life We Really Want?”.

El disco, de 53 minutos de duración, tiene 12 canciones, entre ellas los adelantos “Smell The Roses”, “Déja Vu” y “The Last Refugee”.

El trabajo muestra a un Waters que revisita lo hecho junto a su ex banda en álbumes como “The Final Cut” de 1983 y “Animals” de 1977, pero con un discurso moderno. “Is This The Life We Really Want?”, producido por Nigel Godrich, se encuentra disponible en formato físico y en las principales plataformas digitales. Escúchalo completo a continuación…

ESTRENO escucha “Random”, el nuevo disco de Charly García.

Charly García está de regreso con la décima séptima producción de estudio como solista estrenada hoy y que lleva por nombre “Random”.

Se trata de un trabajo prolongado y que ha dado frutos de acuerdo a las posibilidades de salud del músico argentino, quien ha estado con varias intermitencia en ese sentido. Con 65 años a cuestas es casi milagroso que Charly regrese a la escena y con una nueva publicación que no tiene cercanía directa con trabajos anteriores, pero que de alguna manera recoge trozos de cada una de las etapas de García y que dan vida a un disco que estas alturas es un regalo para la audiencia y para él también.

El disco contó con la participación de los chilenos Kiuge Hayashida (guitarra) y Toño Silva (batería), integrantes de The Prostitution, la última banda que tuvo García y marca el retorno discográfico del que es considerado uno de los genios del rock argentino cuya última producción de estudio fue en 2010 llamada “Kill Gil”. “Random” ya está disponible en formato digital, CD y también como vinilo.

 Escucha aquí el nuevo trabajo de Carlos García Moreno.

Escucha “Hardwired… To Self-Destruct” de Metallica completo en streaming.

El viernes pasado, Metallica lanzó su esperado nuevo disco de estudio, “Hardwired… To Self-Destruct”.

Compuesto por un total de 12 canciones, el álbum es el primero del cuarteto en ocho años, y su gira de promoción los traerá de vuelta a nuestro país en 2017, cuando lideren la séptima edición de Lollapaloooza Chile en el Parque O’Higgins.

El décimo trabajo de la banda de San Francisco ya se encuentra disponible en las principales plataformas de streaming, y puedes escucharlo a continuación…

Lo nuevo de Marillion.

El pasado 23 se lanzó en todo el mundo “F.E.A.R.”, el esperado nuevo disco de estudio de Marillion, el número 18 de su trayectoria de casi 4 décadas.

Son 17 tracks los que componen este “Fuck Everybody And Run”, canciones que podremos ver en vivo en el Marillion Weekend en mayo de 2017.

Además del formato físico, “FE.A.R.” está disponible en tiendas digitales y en formato de streaming, y puedes escucharlo completo a continuacion en el link de abajo.

https://open.spotify.com/embed/album/4hL9S6noEKsi9Scs7CGbZN

El regalo de los Rolling Stones para Argentina.

“ ¡Muchas gracias Argentina! Paint It Black en La Plata”.

Con ese tema, los Rolling Stones armaron un video que anoche publicaron en las redes sociales para homenajear al público argentino.

Streaming de “Dystopia”, el nuevo disco de Megadeth.

El lanzamiento del último disco de Megadeth, Dystopia, se produjo hace sólo una semana, el 22 de enero, poniendo fin de esta manera a la curiosidad que invadía a quienes esperaron por tres años el que iba a ser el sucesor de Super Collider, publicado en 2013.

Sin embargo, las buenas noticias para los seguidores del colorado Mustaine siguen, porque la agrupación compartió de forma íntegra el álbum a través de Spotify. Asi que, a darle play y a revolear la cabeza.

Black Sabbath - Escucha "The End", el nuevo disco del grupo.

Black Sabbath había anunciado que lanzará un nuevo disco de estudio con material inédito, pese a que anteriormente habían asegurado que no iban no editar más trabajos después de 13.

Este nuevo trabajo de los británicos se enmarca en la gira de despedida The End Tour. Días atrás te mostrábamos cómo preparaban este nuevo trabajo, pero parece que los hackers estaban demasiado ansiosos y fltraron el disco.

El caso es que los cuatro temas nuevos se han filtrado ya a la Red junto con el resto y podemos escucharlos. Quizá el disco será más difícil conseguirlo, pero al menos las coplas ya andan sueltas y suenan excelentemente. Era de esperar.

Jack White publica grabaciones en directo de sus primeros grupos.

Jack White anuncia el lanzamiento, en la serie para suscriptores “Vault” de su sello Third Man Recors, de grabaciones en directo de tres grupos en los que militó antes de formar The White Stripes.

De Two Star Tabernacle, el grupo punk que formó junto a Dan John Miller, se edita un concierto del 16 de enero de 1998, en el que se pueden oír algunos temas que acabaron en el tercer disco de The White Stripes, “White Blood Cells”.

De The Bricks, la banda en la que también militaba el posterior miembro de los Raconterus Brendan Benson, se recoge un concierto en el que White interpretó las primeras versiones de temas de The White Stripes como ‘Candy Cane Children’ o ‘You Got Her in Your Pocket’.

El tercer vinilo corresponde a The Go, banda en la que White tocó la guitarra durante un breve tiempo. La grabación es de noviembre de 1998 y contiene la canción de White ‘Turn Your Little Light Bulb On’.

Aquí tienes avances de los tres discos:

Escucha una canción de Radiohead para James Bond.

Radiohead han dado a conocer ‘Spectre’, una canción que compusieron para la película de James Bond del mismo título protagonizada por Daniel Craig, que finalmente fue rechazada.

“Nos pidieron que escribiéramos una canción para la película de Bond ‘Spectre’. No funcionó, pero se convirtió en algo nuestro que queremos mucho. Como se acaba el año hemos pensado que os gustaría oírla. Feliz Navidad. Que la fuerza esté con vosotros”, dicen Radiohead.

La Beriso - "Ella"

La Beriso se suma a la campaña "Ni Una Menos", con el estreno del nuevo video "Ella".

Después de explotar el Estadio Único de La Plata ante 40 mil personas, La Beriso se suma a la campaña contra la violencia de género Ni Una Menos y estrena video del sencillo "Ella" "Cada 30 horas una mujer muere por violencia de género en Argentina. 

Si sos víctima o conocés a una mujer que sufre maltrato comunícate al 144. #NiUnaMenos, describe La Beriso en ideo de Youtube.

Flavio Cianciarulo lanzó su nuevo álbum conceptual – Sardinista.

Flavio Cianciarulo , más conocido como Sr. Flavio, consagrado bajista y músico integrante de Los Fabulosos Cadillacs nos sorprende con su nuevo álbum “Sardinista! Öpera Rock Lo-Fi Atlántica”.

Sardinista! es un disco conceptual, dividido en seis actos , donde todas las canciones se sujetan a una historia determinada aunada bajo el sonido del rock, con influencias mayormente de punk rock, experimentación, garage, reggae, funk, hasta new age y momentos incidentales.

Tracklist:

Acto I

• 01 Obertura Acantilado
• 02 Naufragio
• 03 Sardinista!
• 04 El Punk de la playa
• 05 Cruz del Sur
• 06 Sardinistdub

Acto II

• 07 El cobarde
• 08 El valiente Dubwiser
• 09 Antena simple

Acto III

• 10 Vengo a morir
• 11 Abogado del Apocalipsis
• 12 Más cerca del infierno
• 13 Intermedio: Desolación

Acto IV

• 14 Surfer Paradis
• 15 Plegaria del mar
• 16 Ángel

Acto V

• 17 Buscando a la Chamana Punx
• 18 Rock N’ Roll Suicida Vol. II
• 19 La revelación de los herejes
• 20 Ángel de Neptuno
• 21 El vago de la playa

Último Acto

• 22 Finale Sardinista
• 23 Partir
• 24 Epílogo: Playa Chapadmalal

Eruca Sativa y su “Nada Salvaje”

La agrupación argentina Eruca Sativa volvió con nuevas canciones luego de una breve pausa en las que ambas cantantes fueron madres. Ya acomodados a la nueva vida el trío dio a conocer “Nada Salvaje” a través de las redes sociales.

“Así suena Eruca Sativa en el 2015: Nuestro single “Nada Salvaje” para todos ustedes… Ojalá lo disfruten!”, expresó la banda en su cuenta oficial de Facebook.

Recordemos que Eruca Sativa arrancó el año con todo. En febrero fue telonera de Foo Fighters en el show que brindó en el Estadio Único de La Plata y formó parte del Cosquín Rock. Para terminar el 2015 con todo los músicos volverán a reencontrarse con sus fanáticos el próximo 3 de octubre en el imponente Luna Park donde prometen recorrer varias de las canciones de sus tres discos: La Carne (2008), Es (2010) y Blanco (2012).

Quedate escuchando “Nada Salvaje”.

Prince estrena single, ‘Hardrocklover’

Al tiempo que ha retirado su música de los principales servicios de streaming (Spotify, Deezer, Google Play…), Prince ha dado a conocer un nuevo single, ‘Hardrocklover’, a través de Soundcloud.

Prince ha grabado la nueva nueva canción junto a su grupo 3RDEYEGIRL.

Escucha el nuevo disco de Neil Young, “The Monsanto Years”

Neil Young publica el 29 de junio su nuevo disco, “The Monsanto Years”, grabado junto a Promise of the Real, una banda de Los Ángeles que cuenta en sus filas con los hijos de Willie Nelson, Lukas y Micah.

El álbum es un ataque político-ecologista a compañías como Monsanto, Starbucks, Walmart o Chevron.

Y aquí puedes escuchar “The Monsanto Years”, por gentileza de NPR.

Listado de canciones de “The Monsanto Years”:
01. A New Day For Love
02. Wolf Moon
03. People Want To Hear About Love
04. Big Box
05. A Rock Star Bucks A Coffee Shop
06. Workin’ Man
07. Rules Of Change
08. Monsanto Years
09. If I Don’t Know